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Der Bräutigam
细节
Alfred Kubin (1877-1959)
Der Bräutigam
signé 'Kubin' (en bas à droite); inscrit 'Der Bräutigam' (au revers)
huile et gouache sur papier
29 x 35.4 cm.
Exécuté vers 1905-1906
signed 'Kubin' (lower right); titled 'Der Bräutigam' (on the reverse)
oil and gouache on paper
11 ½ x 13 7⁄8 in.
Executed circa 1905-1906
Der Bräutigam
signé 'Kubin' (en bas à droite); inscrit 'Der Bräutigam' (au revers)
huile et gouache sur papier
29 x 35.4 cm.
Exécuté vers 1905-1906
signed 'Kubin' (lower right); titled 'Der Bräutigam' (on the reverse)
oil and gouache on paper
11 ½ x 13 7⁄8 in.
Executed circa 1905-1906
来源
Galleria Academia, Salzburg.
M. Knoedler, Zurich.
Vente, Sotheby's, Londres, 1 juillet 1987, lot 447.
Collection particulière (acquis au cours de cette vente); vente, Sotheby's, Londres, 9 février 2005, lot 329.
Galerie Berinson, Berlin.
Acquis auprès de celle-ci par les propriétaires actuels le 1er mai 2013.
M. Knoedler, Zurich.
Vente, Sotheby's, Londres, 1 juillet 1987, lot 447.
Collection particulière (acquis au cours de cette vente); vente, Sotheby's, Londres, 9 février 2005, lot 329.
Galerie Berinson, Berlin.
Acquis auprès de celle-ci par les propriétaires actuels le 1er mai 2013.
出版
H. Esswein, A. Kubin: Der Künstler und sein Werk, Munich, 1911, pl. 47 (illustré).
展览
Vienne, Galerie Würthle, Künstler des Jahrhundertwende, 1986, no. 19 (illustré en couleurs).
更多详情
Nous remercions Dr. Annegret Hoberg pour les informations communiquées au sujet de cette oeuvre.
« Mon mariage m’avait apporté tant de bonheur nouveau que je produisis alors une série de dessins exécutés avec harmonie, dans des tonalités délicatement nuancées. Alors qu’auparavant je me limitais aux gris et à des teintes voisines tirant vers le bleu, le brun ou le vert, je commençai à intégrer dans ma palette le jaune, le vert, l’orange, diverses nuances de rouge, et ainsi de suite. » (Alfred Kubin, Aus meinem Leben (« Extraits de ma vie »), Munich, 1923, p. xxxiv).Après la tragédie provoquée par la mort soudaine de sa fiancée Emma Bayer en décembre 1903, le mariage de Kubin avec Hedwig Gründler en 1904 marqua un tournant décisif dans sa vie. Il retourna alors dans son pays natal, l’Autriche et acquit, l’année suivante, une petite propriété rurale en Haute-Autriche connue sous le nom du château de Zwickledt. Au printemps 1905, alors qu’il se trouvait à Vienne, Kubin rencontra plusieurs artistes de la Secession Viennoise. Parmi eux, Koloman Moser joua un rôle particulièrement important en lui faisantdécouvrir une nouvelle technique consistant à mélanger l’aquarelle à une pâte colorée. Kubin adopta ce procédé au cours de l’année, marquant le début d’un style pictural entièrement renouvelé, désormais imprégné de couleur, dont Der Bräutigam constitue l’un des exemples les plus remarquables.Avec une palette qui évoque certains tableaux d’Odilon Redon, que Kubin rencontrera à Paris en 1906, Der Bräutigam, réalisé au début de cette phase expérimentale, vers 1905-1906, laisse également percevoir l’influence des Caprices (Los Caprichos) de Francisco Goya ainsi que du « festival de masques » de James Ensor — deux artistes que Kubin admirait profondément et dont il chercha souvent à s’inspirer.L’oeuvre évoque un univers imaginaire d’étrangeté féerique — ce Traumwelt, ou « monde du rêve » que Kubin développera plus tard dans son célèbre roman L’autre côté (Die andere Seite, 1909). La scène représente une rencontre étrange, peut-être un mariage clandestin, dans une clairière forestière. À gauche, deux femmes élégamment vêtues, à l’allure aristocratique, s’avancent vers une figure grotesque et pathétique évoquant un nain, que leur présentent un grand homme coiffé d’un haut-de-forme, accompagné d’un jeune page tenant un bouquet. L’étrangeté et la gêne perceptibles dans cette rencontre introduisent une tonalité nordique et presque sombre à l’élégance et à l’apparente innocence des fêtes champêtres du XVIIIe siècle peintes par Antoine Watteau et Nicolas Lancret. Évoquant un thème matrimonial que l’on retrouve dans plusieurs oeuvres de Kubin à cette époque, cette composition semble avoir été particulièrement estimée par l’artiste lui-même : elle fut en effet choisie pour figurer parmi les illustrations de la première monographie consacrée à son oeuvre, Hermann Esswein, Alfred Kubin: L’artiste et son oeuvre, publiée à Munich en 1911.
‘My marriage had brought me so much new happiness that I ...now produced a series of harmoniously executed drawings in delicately graduated tones. Whereas before I restricted myself to grey and closely related bluish, brownish, and greenish shades, now I started to include yellow, green, orange, variousshades of red and so on in my range.’ (Alfred Kubin, Aus meinem Leben, Munich, 1923, p. xxxiv).Following the tragedy of the sudden death of his fiancée Emma Bayer in December 1903, Kubin’s subsequent marriage to Hedwig Gründler in 1904 ultimately initiated a return to his native Austria and the purchase one year later of a small country estate in Upper Austria known as Zwickeldt Castle. While in Vienna in the spring of 1905 Kubin met several of the artists of the Vienna Secession. Of particular importance to him was Kolomon Moser who introduced him to a new technique of mixing watercolour with paste which Kubin subsequently went on to employ throughout the rest of the year and which led to the beginnings of a completely new, colour-infused, style of painting of which Der Bräutigam (The Bridegroom) is one of the finest examples.Displaying a colour palette reminiscent of some of Odilon Redon’s work, whom Kubin was to meet in Paris in 1906, Der Bräutigam which derives from around the beginning of this experimental phase in Kubin’s work, circa 1905-6, betrays also something of Goya’s Caprichos and James Ensor’s ‘festival of masks’. These were also two artists whose work Kubin greatly admired and repeatedly sought to emulate.Conjuring the image of a fantasy world of fairy-tale strangeness - the ‘Traumwelt’ or ‘dream-world’ that Kubin was later to articulate in his celebrated 1909 novel Der Andere Seite (‘The Other Side’) - the picture illustrates a bizarre meeting, perhaps a clandestine wedding, taking place in aforest clearing. On the left, two elegantly dressed, aristocratic-looking women enter to encounter a rather pathetic and grotesque dwarf-type figure being presented to them by a tall, top-hatted gentleman and an attendant page boy holding a bouquet. The strangeness and awkwardness of this encounter suggests a gritty Nordic twist on the elegance and apparent innocence of 18th Century fêtes champetres by Antoine Watteau and Nicolas Lancret. Invoking a marital theme common to several of Kubin’s pictures of this period, Kubin himself evidently thought highly of this work as it was one of those selected as illustrations in the first ever monograph devoted his work: Hermann Esswein’s Alfred Kubin: Der Künstler und sein Werk, published in Munich in 1911.
« Mon mariage m’avait apporté tant de bonheur nouveau que je produisis alors une série de dessins exécutés avec harmonie, dans des tonalités délicatement nuancées. Alors qu’auparavant je me limitais aux gris et à des teintes voisines tirant vers le bleu, le brun ou le vert, je commençai à intégrer dans ma palette le jaune, le vert, l’orange, diverses nuances de rouge, et ainsi de suite. » (Alfred Kubin, Aus meinem Leben (« Extraits de ma vie »), Munich, 1923, p. xxxiv).Après la tragédie provoquée par la mort soudaine de sa fiancée Emma Bayer en décembre 1903, le mariage de Kubin avec Hedwig Gründler en 1904 marqua un tournant décisif dans sa vie. Il retourna alors dans son pays natal, l’Autriche et acquit, l’année suivante, une petite propriété rurale en Haute-Autriche connue sous le nom du château de Zwickledt. Au printemps 1905, alors qu’il se trouvait à Vienne, Kubin rencontra plusieurs artistes de la Secession Viennoise. Parmi eux, Koloman Moser joua un rôle particulièrement important en lui faisantdécouvrir une nouvelle technique consistant à mélanger l’aquarelle à une pâte colorée. Kubin adopta ce procédé au cours de l’année, marquant le début d’un style pictural entièrement renouvelé, désormais imprégné de couleur, dont Der Bräutigam constitue l’un des exemples les plus remarquables.Avec une palette qui évoque certains tableaux d’Odilon Redon, que Kubin rencontrera à Paris en 1906, Der Bräutigam, réalisé au début de cette phase expérimentale, vers 1905-1906, laisse également percevoir l’influence des Caprices (Los Caprichos) de Francisco Goya ainsi que du « festival de masques » de James Ensor — deux artistes que Kubin admirait profondément et dont il chercha souvent à s’inspirer.L’oeuvre évoque un univers imaginaire d’étrangeté féerique — ce Traumwelt, ou « monde du rêve » que Kubin développera plus tard dans son célèbre roman L’autre côté (Die andere Seite, 1909). La scène représente une rencontre étrange, peut-être un mariage clandestin, dans une clairière forestière. À gauche, deux femmes élégamment vêtues, à l’allure aristocratique, s’avancent vers une figure grotesque et pathétique évoquant un nain, que leur présentent un grand homme coiffé d’un haut-de-forme, accompagné d’un jeune page tenant un bouquet. L’étrangeté et la gêne perceptibles dans cette rencontre introduisent une tonalité nordique et presque sombre à l’élégance et à l’apparente innocence des fêtes champêtres du XVIIIe siècle peintes par Antoine Watteau et Nicolas Lancret. Évoquant un thème matrimonial que l’on retrouve dans plusieurs oeuvres de Kubin à cette époque, cette composition semble avoir été particulièrement estimée par l’artiste lui-même : elle fut en effet choisie pour figurer parmi les illustrations de la première monographie consacrée à son oeuvre, Hermann Esswein, Alfred Kubin: L’artiste et son oeuvre, publiée à Munich en 1911.
‘My marriage had brought me so much new happiness that I ...now produced a series of harmoniously executed drawings in delicately graduated tones. Whereas before I restricted myself to grey and closely related bluish, brownish, and greenish shades, now I started to include yellow, green, orange, variousshades of red and so on in my range.’ (Alfred Kubin, Aus meinem Leben, Munich, 1923, p. xxxiv).Following the tragedy of the sudden death of his fiancée Emma Bayer in December 1903, Kubin’s subsequent marriage to Hedwig Gründler in 1904 ultimately initiated a return to his native Austria and the purchase one year later of a small country estate in Upper Austria known as Zwickeldt Castle. While in Vienna in the spring of 1905 Kubin met several of the artists of the Vienna Secession. Of particular importance to him was Kolomon Moser who introduced him to a new technique of mixing watercolour with paste which Kubin subsequently went on to employ throughout the rest of the year and which led to the beginnings of a completely new, colour-infused, style of painting of which Der Bräutigam (The Bridegroom) is one of the finest examples.Displaying a colour palette reminiscent of some of Odilon Redon’s work, whom Kubin was to meet in Paris in 1906, Der Bräutigam which derives from around the beginning of this experimental phase in Kubin’s work, circa 1905-6, betrays also something of Goya’s Caprichos and James Ensor’s ‘festival of masks’. These were also two artists whose work Kubin greatly admired and repeatedly sought to emulate.Conjuring the image of a fantasy world of fairy-tale strangeness - the ‘Traumwelt’ or ‘dream-world’ that Kubin was later to articulate in his celebrated 1909 novel Der Andere Seite (‘The Other Side’) - the picture illustrates a bizarre meeting, perhaps a clandestine wedding, taking place in aforest clearing. On the left, two elegantly dressed, aristocratic-looking women enter to encounter a rather pathetic and grotesque dwarf-type figure being presented to them by a tall, top-hatted gentleman and an attendant page boy holding a bouquet. The strangeness and awkwardness of this encounter suggests a gritty Nordic twist on the elegance and apparent innocence of 18th Century fêtes champetres by Antoine Watteau and Nicolas Lancret. Invoking a marital theme common to several of Kubin’s pictures of this period, Kubin himself evidently thought highly of this work as it was one of those selected as illustrations in the first ever monograph devoted his work: Hermann Esswein’s Alfred Kubin: Der Künstler und sein Werk, published in Munich in 1911.
荣誉呈献
Antoine Lebouteiller
International Specialist