拍品专文
李绫瑄是亚洲现今最瞩目及创新的当代艺术家。她以运用创新媒材的作品见称,获奖无数,包括2011年西莱斯特绘画奖。她的抽象作品曾广泛于国际展览及艺术双年展中展出,同时亦曾被主要的私人收藏家及艺术机构收藏,例如新加坡艺术馆便收藏了她创作于2009年的《Status》巨型墙壁装置,作为艺术馆永久展品系列的作品之一。
李绫瑄打破传统的绘画模式,把颜料实体融入成为艺术作品的一部份,而并不单纯是一种具象的材质。一层层的颜料形成立体结构,超越帆布画的层次,令作品融合周围环境,并拉近视觉观赏的距离。对李绫瑄来说,绘画已不再局限于平面模式,而是更有结构性的特质,并能够将视觉层次提升,带来丰富的触感。她的作品被视为一种艺术性干预,令人重新探索绘画在当代艺术领域里的重要性及关联 。李绫瑄一直试验及控制流质颜料的质量和重量,一束束波浪起伏的颜料,从没有画布、透洞网布或结块手工板的画框中倾泻垂坠下来。当这些颜料凝结后,她便塑造出最后的形状,形同浮雕墙已非二维绘画的作品。
《物神 P8》(Lot 155)进一步将李绫瑄的技巧彰显出来,大量的鲜艳紫色颜料环形地挤压黏附在表面。但透过仔细观察,我们又会看到很多颜色的小斑点,以及一层层的黑色交错在整个表面上。作品看似是布满一堆堆陆地及水源的卫星地图,又或是夜空中的星座分布图一样。与此同时,颜料的质感令作品仿如织纹结构密集的抽象画挂毯。这种视觉上的仿真将《物神 P8》实验本质加以转化,从而突显了李绫瑄强烈的个人风格。
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