拍品专文
Sheila Hicks joue un rôle majeur dans l'art contemporain en transformant textiles et fils en sculpture, cherchant à "construire des ponts entre l'art, l'architecture et les arts décoratifs".
Née aux Etats-Unis (Nebraska) en 1934, Sheila Hicks entre à l'école d'art et d'architecture de l'université de Yale à l'age de vingt ans. Où, sous l'égide de Josef Albers, professeur au Bauhaus de 1923 à 1933, et de George Kubler, historien de l'art hispano-américain, elle développe une sensibilité aux tissus de l'hémisphère sud alliéée à une conscience aigüe de l'importance de la construction de l'oeuvre d'art.
Dans les années soixante, Sheila Hicks vit au Mexique, puis en France. Paris devient, alors, sa base d'opérations, où après l'atelier au 47 quai des Grands Augustins, et celui du passage Dauphine, elle s'installe Cour de Rohan.
Ses tapisseries, tentures, bas-reliefs de fil, sculptures et broderies, en soie, coton, lin, laine et fils modernes, la font connaître à travers le monde. Assurant le passage de l'artisanat à l'art, elle est de plus en plus sollicitée par les acheteurs professionels et privés, ainsi que par les musées et les galeries d'art. Elle est engagée, à New York, par Florence Knoll et rencontre, à Paris, Yves Vidal et Charles Sévigny, qui l'encouragent dans sa démarche. Sheila Hicks travaille, parfois en collaboration avec Charles Sévigny, sur plusieurs projets élaborés avec des architectes, tels Luis Barragan, Riccardo Legoretta et Kevin Roche. En 1970, elle est invitée au Maroc dans le cadre des échanges culturels entre les Etats-Unis et ce pays. Depuis l'an 2000 elle poursuit ses travaux, toujours à partir de l'atelier parisien, en Arabie Saoudite, au Japon, en Irlande, en Norvège, aux Etats-Unis, en France et ailleurs. Toujours à l'affut de découvertes des artisans locaux, elle ne cesse de faire évoluer ses outils, sa technique et ses réalisations.
En 2006, une importante rétrospective est organisée à New York par The Bard Graduate Center for Studies in the Décorative Arts, Design and Culture, intitulée "Sheila Hicks: Weaving as Metaphor". En 2009, à Paris, l'artiste participe à l'exposition "Elles" au Centre Georges Pompidou.
Née aux Etats-Unis (Nebraska) en 1934, Sheila Hicks entre à l'école d'art et d'architecture de l'université de Yale à l'age de vingt ans. Où, sous l'égide de Josef Albers, professeur au Bauhaus de 1923 à 1933, et de George Kubler, historien de l'art hispano-américain, elle développe une sensibilité aux tissus de l'hémisphère sud alliéée à une conscience aigüe de l'importance de la construction de l'oeuvre d'art.
Dans les années soixante, Sheila Hicks vit au Mexique, puis en France. Paris devient, alors, sa base d'opérations, où après l'atelier au 47 quai des Grands Augustins, et celui du passage Dauphine, elle s'installe Cour de Rohan.
Ses tapisseries, tentures, bas-reliefs de fil, sculptures et broderies, en soie, coton, lin, laine et fils modernes, la font connaître à travers le monde. Assurant le passage de l'artisanat à l'art, elle est de plus en plus sollicitée par les acheteurs professionels et privés, ainsi que par les musées et les galeries d'art. Elle est engagée, à New York, par Florence Knoll et rencontre, à Paris, Yves Vidal et Charles Sévigny, qui l'encouragent dans sa démarche. Sheila Hicks travaille, parfois en collaboration avec Charles Sévigny, sur plusieurs projets élaborés avec des architectes, tels Luis Barragan, Riccardo Legoretta et Kevin Roche. En 1970, elle est invitée au Maroc dans le cadre des échanges culturels entre les Etats-Unis et ce pays. Depuis l'an 2000 elle poursuit ses travaux, toujours à partir de l'atelier parisien, en Arabie Saoudite, au Japon, en Irlande, en Norvège, aux Etats-Unis, en France et ailleurs. Toujours à l'affut de découvertes des artisans locaux, elle ne cesse de faire évoluer ses outils, sa technique et ses réalisations.
En 2006, une importante rétrospective est organisée à New York par The Bard Graduate Center for Studies in the Décorative Arts, Design and Culture, intitulée "Sheila Hicks: Weaving as Metaphor". En 2009, à Paris, l'artiste participe à l'exposition "Elles" au Centre Georges Pompidou.