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Amy Sillman explore les formes à travers une perspective délibérément fracturée. L’artiste américaine a développé un style distinctif qui fusionne abstraction et figuration. Son œuvre s’enracine dans le langage de la peinture moderniste, mais découle également d’un désir de remettre en question et de démanteler les notions d’histoire de l’art relatives à la maîtrise et au génie.

Sillman est née à Détroit, dans le Michigan, en 1955. Après divers emplois qui l’ont conduite en Alaska et à Chicago, ainsi qu’une brève vocation d’interprète de japonais pour les Nations Unies, Sillman a fréquenté la School of Visual Arts de New York à la fin des années 1970. Elle s’est rapidement impliquée dans les mouvements féministes et contre-culturels qui ont balayé le centre-ville de New York à cette époque et a commencé à s’engager auprès de la communauté artistique florissante de la région.

Sillman cite les expressionnistes abstraits, notamment Willem de Kooning et Philip Guston, comme références, mais réinterprète ces influences puisées dans l’histoire de l’abstraction, la culture contemporaine et le monde naturel. Son travail est guidé par une approche tactile et charnelle de la couleur, dans laquelle le poids, la densité et le caractère de chaque pigment sont mis en valeur lors de son application.

« La couleur, explique-t-elle, est un outil principal de négation dans mon travail. Ma palette commence par tout ce que je regarde dans le monde : peintures, applications iPhone, dessins animés, magazines, fleurs, mode, bâtiments, paysages, livres, films. »

Connue pour sa rigueur intellectuelle et ses intérêts éclectiques, Sillman a exploré un large éventail de supports, de la peinture à l’huile traditionnelle à l’animation en passant par la création de zines. Son travail remet en question les frontières conventionnelles, partant souvent d’un dessin figuratif avant d’évoluer vers des formes abstraites, révélant ainsi son processus d’expérimentation et de révision constantes. Faux Pas (2020), le recueil d’écrits et de dessins de Sillman, vient enrichir sa pratique singulière qui défie les traditions et les cadres établis au profit de la subjectivité.

Amy Sillman a exposé à de nombreuses reprises à l’échelle internationale. Ses œuvres font partie des collections de l’Art Institute of Chicago, du Whitney Museum of American Art, du Museum of Modern Art (MoMA) de New York et d’autres grandes institutions.

Amy Sillman

AMY SILLMAN (B. 1955)

Amy Sillman (b. 1966)

Amy Sillman (b. 1955)

Amy Sillman (B. 1955)

Amy Sillman (b. 1955)

Amy Sillman (b. 1955)

AMY SILLMAN (B. 1955)

Amy Sillman (b. 1966)

Amy Sillman (B. 1955)

AMY SILLMAN (B. 1955)

AMY SILLMAN (b.1955)

AMY SILLMAN (B. 1966)

AMY SILLMAN (B.1955)

AMY SILLMAN (B. 1955)

Amy Sillman (B. 1955)

AMY SILLMAN (B. 1955)

Amy Sillman (b. 1966)

Amy Sillman (b.1955)

Amy Sillman (B. 1966)

AMY SILLMAN (B. 1955)

AMY SILLMAN (b.1955)

AMY SILLMAN (B.1955)

AMY SILLMAN (B. 1955)

AMY SILLMAN (B. 1955)

Amy Sillman (b. 1966)